REGULAMIN KONKURSU, WARUNKI UCZESTNICTWA

1. Konkurs ma charakter otwarty. Mogą wziąć w nim udział artyści profesjonalni oraz studenci ostatniego roku wyższych magisterskich uczelni artystycznych, wyższych magisterskich uczelni o profilu artystycznym z całej Polski oraz członkowie ZPAP.

2. Konkurs kierowany jest do artystów zamieszkałych na terenie Polski.

3. Na konkurs przyjmowane będą prace w technice kolaż i asamblaż wykonane w ciągu ostatnich dwóch lat, uprzednio niepublikowane, będące własnością autora. Prace nie mogą przekraczać wymiaru (również w oprawie): 50 cm – dłuższy bok. Prosimy nie oprawiać prac w passe-partout.

4. Kwalifikacja prac odbędzie się na podstawie nadesłanego drogą mailową zdjęcia pracy w formacie JPG i JPEG o wymiarach 2560×1920 pikseli (zdjęcie opisane w następujący sposób: imię i nazwisko autora, tytuł, technika, wymiary, rok powstania) wraz z krótką notą biograficzną autora (I etap konkursu). Nota bio w wersji edytowalnej (np. Word), maksymalna liczba znaków ze spacjami w notce bio: 1300.

Wraz ze zdjęciem pracy i notą bio w tym samym e-mailu należy przesłać wypełnioną kartę zgłoszenia oraz dowód wpłaty (JPG lub PDF).

Bezzwrotna opłata za udział w konkursie wynosi 70,00 zł (siedemdziesiąt złotych).

Dane do przelewu: Galeria Sztuki Współczesnej Biuro Wystaw Artystycznych w Olkuszu,

ul. Szpitalna 34, 32-300 Olkusz PKO BP SA 56 1020 2430 0000 8102 0043 4845

w tytule: „konkurs Kolaż – Asamblaż 2025”. Adres mailowy GSW BWA w Olkuszu: galeriaolkusz@op.pl

5. Każdy z artystów może zgłosić do konkursu tylko jedną pracę.

6. W przypadku niezakwalifikowania prac na wystawę opłata konkursowa nie podlega zwrotowi.

7. Autor, którego praca została zakwalifikowana do II etapu konkursu (na wystawę), zobowiązany jest do wysłania tej pracy na swój koszt, w podanym niżej terminie, na adres Organizatora: Galeria Sztuki Współczesnej Biuro Wystaw Artystycznych w Olkuszu, ul. Szpitalna 34, 32-300 Olkusz. Na odwrocie każdej pracy należy przykleić metryczkę załączoną w formularzu i regulaminie zawierającą: imię i nazwisko autora, tytuł pracy, technikę, wymiary, datę powstania i wartość. Praca musi być oprawiona i wyposażona w system zawieszenia.

8. Wyboru prac na wystawę dokona jury.

9. Kwalifikacja na podstawie zdjęć nie jest ostateczna. Jury ma prawo do odrzucenia w drugim etapie obrad prac zakwalifikowanych na podstawie dokumentacji elektronicznej w I etapie konkursu.

10. Koszty dostarczenia i ubezpieczenia na czas transportu ponosi autor. Organizator odsyła prace na koszt autora.

11. Udział w konkursie jest równoznaczny ze zgodą na bezpłatne reprodukowanie prac dla celów promocyjnych.

12. Organizatorzy zapewniają wydanie katalogu, który otrzymują bezpłatnie wszyscy uczestnicy wystawy.

NAGRODY

I nagroda: 6.000 zł oraz wystawa indywidualna w kolejnym roku

II nagroda: 4.000 zł

III nagroda: 2.500 zł

wyróżnienie: 1.500 zł

I nagroda jest współfinansowana z Zarządem Głównym ZPAP

TERMINY

1. Wypełnioną (obustronnie) kartę zgłoszenia wraz ze zdjęciami prac, dowodem wpłaty oraz notą biograficzną należy nadesłać na adres mailowy Galerii Sztuki Współczesnej BWA w Olkuszu do 10.10.2026 r.

2. Posiedzenie jury kwalifikującego prace na wystawę odbędzie się od 15.10.2026 do 19.10.2026 roku.

3. Decyzja jury o wstępnym zakwalifikowaniu prac zostanie umieszczona na stronie internetowej GSW BWA w Olkuszu do dnia 20.10.2026 r.

4. Termin nadesłania prac zakwalifikowanych upływa 6.11.2026 roku (liczy się data stempla pocztowego).

5. Termin posiedzenia jury nagradzającego: od 14.11.2026 do 18.11.2026.

6. Otwarcie wystawy pokonkursowej połączone z wręczeniem nagród odbędzie się 11.12.2026 r.

JURY

1. Organizator powoła jury w składzie: jeden krytyk sztuki i dwóch artystów profesjonalnych.

2. Wyboru prac na wystawę dokona jury. Decyzje jury są ostateczne i nieodwołalne.

3. Posiedzenie jury odbędzie się w dwóch etapach:

• kwalifikacja prac do udziału w wystawie

• przyznanie nagród

POSTANOWIENIA DODATKOWE

Prace, które uzyskają nagrody pieniężne, zostaną przekazane przez autorów do zbiorów kolekcji GSW BWA w Olkuszu. Artyści, których prace zostały zakwalifikowane do II etapu konkursu, mogą pozostawić te prace jako darowiznę do Kolekcji Sztuki Współczesnej BWA w Olkuszu. Organizator zastrzega sobie prawo do reprodukcji i publikowania nadesłanych prac do celów popularyzacji za pośrednictwem wydawnictw, czasopism i środków masowego przekazu – bez uiszczenia honorarium autorskiego.

Galeria Sztuki Współczesnej Biuro Wystaw Artystycznych w Olkuszu

Urząd Miasta i Gminy Olkusz

Starostwo Powiatowe w Olkuszu

Projekt realizowany przy wsparciu finansowym Województwa Małopolskiego.

Patronat honorowy: ZWIĄZEK POLSKICH ARTYSTÓW PLASTYKÓW ZARZĄD GŁÓWNY

Dariusz Bitner, urodzony w Gdyni w 1954 roku, od 1958 mieszka w Szczecinie. Debiutował w 1970 w szczecińskim tygodniku „7-my Głos Tygodnia”. Ukończył Technikum Budowlane im. Kazimierza Wielkiego w Szczecinie. W 1976 roku nawiązał współpracę z magazynem satyrycznym „60 minut na godzinę” programu III Polskiego Radia, gdzie publikował humorystyczne mikrosłuchowiska, później z tygodnikiem satyrycznym „Karuzela” i Rozgłośnią Polskiego Radia w Szczecinie. W następnych latach jego teksty zaczęły się ukazywać w ogólnopolskich pismach literackich i społeczno-kulturalnych. Prozę i eseje drukował m.in. w „Twórczości”, „Miesięczniku Literackim”, „Piśmie Literacko-Artystycznym”, „Odrze” i in. Kojarzony jest przede wszystkim ze środowiskiem pisarzy skupionych wokół miesięcznika „Twórczość”. Jego proza poświęcona jest najczęściej problematyce współczesnej. Wydał m.in. Cyt (powieść), Owszem (utwory prozatorskie), Kfazimodo (powieść), Trzy razy (tryptyk prozatorski), Mała pornografia (powieść) oraz: Jesień w Szczecinie, czyli majaki cynamonowe (powieść w esejach, 2011), Wciąż jesień, czyli inne majaki cynamonowe (powieść patchworkowa, 2016), Ostatnia jesień przed zimą, czyli koniec trylogii cynamonowej (powieść w trzech rozdziałach, 2018), Fikcja (powieść, 2018), Wędrowiec (powieść, 2020) i w roku 2014 – Cud, powieść, która jest ostatnim rozdziałem powieści Fusy (Afront, Bukowno 2025).

Olgerd Dziechciarz o „Fusach” Dariusza Bitnera:

„Dariusz Bittner to pisarz z ogromnym doświadczeniem literackim, kiedyś mocne nazwisko, tzw. zbereźnik, czyli pisarz „ze stajni” Henryka Berezy; autor licznych powieści i opowiadań. Najnowsza powieść pt. „Fusy” jest zwieńczeniem bogatego dorobku autora – i nie jest jego ostatnim słowem, bo powstaje już kolejna część tego „opus magnum”. Jest to powieść totalna, w której autor rozprawia się ze swoim życiem, ze sobą samym i ze światem, który chyba poszedł w inną stronę, niż chciał bohater. Nie ma zmiłuj się – jest ostro i bez brania jeńców: jest gorycz, ale zdarza się i śmiech, jest ostry seks i jest śmierć, bo ona przecież jest nam najbliższa i nie opuszcza nas ani na krok. „Fusy” mógłby napisać Louis-Ferdinand Céline, gdyby żył i był Polakiem, na szczęście mamy Bitnera, który pisze równie mocno i nieustępliwie!

„Polsko-Francuski Śpiewnik Jazzowy” to spotkanie kultur, które od wieków inspirują się wzajemnie – delikatności i pasji francuskiej chanson oraz liryzmu polskiej muzyki jazzowej. W interpretacjach projektu muzycznego Jacka Kawarskiego i Piotra Domagały znane melodie Édith Piaf i Jacques’a Brela zyskują nowe życie w jazzowych aranżacjach, pełnych subtelności i improwizacyjnej swobody. Obok nich wybrzmią utwory Krzysztofa Komedy, Zbigniewa Namysłowskiego i Włodzimierza Nahornego – mistrzów, którzy uczynili z polskiego jazzu język emocji i refleksji.

„Polsko-Francuski Śpiewnik Jazzowy” to projekt wyjątkowy nie tylko ze względu na repertuar, lecz także biografie jego twórców. Jacek Kawarski, polski perkusista od lat mieszkający we Francji, wnosi do muzyki doświadczenie życia w dwóch kulturach. Jego artystyczna droga – zakorzeniona w polskiej tradycji, a projektowi autentyczności i głębi. Towarzyszący mu Piotr Domagała, znakomity gitarzysta jazzowy, twórca znany z oryginalnego języka muzycznego w swoich projektach często łączy odległe światy muzyczne i inspirację różnymi kulturami świata, Zespół uzupełnia znakomity pianista i aranżer Piotr Kalicki, absolwent Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej w Katowicach.

Program koncertu m.in.:

„La valse àmille temps” (J, Brel) „Rosmary Baby” (K. Komeda)

„Ne me quitte pas” (J. Brel) „Kattorna” (K. Komeda) „La Vie en rose” (E. Piaf)

„Hymne àl’amour” (E. Piaf) „Jej Portret” (W. Nahorny) „The Riot” (K. Komeda)

Piotr Domagała – gitarzysta jazzowy, twórca oryginalnych projektów muzycznych z pogranicza jazzu, muzyki współczesnej oraz folku, laureat mistrzowskich konkursów gitarowych. W dorobku ma pięć autorskich płyt wysoko ocenionych przez publiczności krytykę. Swoją muzykę prezentował na wielu europejskich (Niemcy, Wielka Brytania, Austria, Słowacja, Francja, Holandia, Litwa) i polskich scenach muzycznych. Debiutował nagraniem kwartetu Szy-Szy Kaan Jazz Group „In time”(2005), później ukazały się płyty „Slavonic Tales”(2009) oraz „Pnącza”(2013), W 2016 roku wspólnie ze światowej sławy Kwartetem Śląskim (laureaci Gramophone Classical Music Awards) zrealizował awangardowy projekt „Chowańce”. W 2019 roku w wydawnictwie SessionWorkRec.com ukazała się płyta międzynarodowego projektu „A handful of AccepDance” – Wesely / Domagała/ Schiffer/ Dyyak/ Hupfauf. W 2023 ukazała się płyta “Music For Jazz Guitar and Harpsichord nagrana klawesynistą Markiem Toporowskim.

Jacek Kawarski – muzyk mieszkający od ponad 30 lat we Francji, gdzie dal się poznać jako wszechstronny instrumentalista perkusyjny. Jego zróżnicowane zainteresowania stylowe pozwoliły mu uczestniczyć w kilku ciekawych projektach od jazzu, poprzez muzykę latynoską aż do piosenki i inde-rock. W 2019 roku we Francji ukazała się jego autorska płyta “Rivages” nagrana wspólnie z Ribberia Trio. Od 20 lat współpracuje z Conservatoire de Lyon oraz różnymi formacjami jazzowymi od Quintet do Big Band. Obecnie część swojej pracy poświęca aktywnie akompaniamencie spektakli i lekcji tańca współczesnego i modern jazz. Jest również aktywny jako pedagog i muzyko-terapeuta.

Piotr Kalicki – pianista, kompozytor, aranżer, muzyk o szerokich zainteresowaniach stylistycznych i instrumentalnych. Absolwent wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach (kompozycja i aranżacja) i Studium Jazzowego „Bednarska” w Warszawie (fortepian). Lider własnej formacji jazzowej Kali – Fonia grającej jazz akustyczny. Wykładowca międzynarodowych warsztatów Jazzowych oraz wykładowca fortepianu i akordeonu w Krakowskiej Szkole Jazzu. Jest również cenionym muzykiem sesyjnym. Współpracuje ze znanymi artystami polskiej sceny rozrywkowej.